miércoles, 8 de febrero de 2023

G. ELLIOTT SIMPSON "HERMANDAD"

Esto no es el negro de raza. Esto no es el negro de piel. Es el negro del petróleo, el negro de decaimiento, historia y olvido; el negro de anonimato.



  G. Elliott Simpson es abogado pero la Fotografía le ofreció una salida para expresar su creatividad en un camino que era accesible a él y  tenía una visión única y juego de habilidad. Aunque no sea  algo más socialmente productivo  trata de hacer lo que puede cuando le visitan — y a veces esto es el trabajo de bono sólo  por causas buenas.


Como muchos artistas, Simpson toma la inspiración de otros artistas, en este caso  fotógrafos como Jan Saudek, Irving Penn y Anton Corbijn, notablemente. Su trabajo es bajo la influencia de pintores que admira, o aspectos de su trabajo — Modigliani, El Greco, Goya.  "Mi táctica inspiradora favorita debe tomar un carácter de la ficción literaria e imaginarle de nuevo en mi "mundo". Generalmente son los bandidos y antihéroes que me fascinan— Heathcliff, Peter Quint, Steerpike — el loco, mal, y tipos peligrosos. De manera similar, yo también tengo un motivo para fotografiar mujeres. Supongo que tengo preferencia por las cosas con la cabeza (y la gente) fuerte y ligeramente desaliñada en la vida".
G. Elliott Simpson en Toronto, Canada, ha estado fotografiando a hombres empapados en pintura negra cuando salía de un coma hace cinco años. Su espectáculo, "Brotherhood" (Hermandad), fue una exploración de la dualidad y la lealtad. Sus imágenes han aparecido en varias publicaciones a través de Norteamérica y Europa - animación del Comité de SIDA del BDSM de Toronto: Folleto Curly Sexual Safer.

 Su trabajo ha sido descrito: "Por un lado misterioso, morboso, secreto, por otro fetichista, participativo y muy proxeneta. Algunas piezas están repletas de una compleja y confusa mezcla de sentimientos, otras son remotas, analíticas y refrigeradas, ofreciendo la inquietante visión de que vivimos en un mundo equilibrado al filo de un cuchillo entre el horror y la belleza. Para Simpson, lo describe como "una colisión entre el arte del retrato y el trabajo figurativo, con una carrera de fetichismo y ocultismo en buena medida". 
 

Segun Simpson en el proceso de su trabajo la mayoría de ellos están muy dispersos. La gente puede parecer muy diferente de lo que esperaba una vez que son pintados, así que vale la pena ser capaz de adaptarse a lo que está frente a él. El maquillaje, los juegos y los objetos de utilería suelen ser algo que encuentra o en lo que crea, y se mete en un brote con sólo un sentido del humor y temas generales que quiere explorar. La posproducción es considerablemente más larga y complicada, reconoce. Como tiene que explotar las imágenes lo más grandes posible tiene que ser muy meticuloso y preciso, no barrer y rápido con su trabajo de la Fototienda. Cuarenta o cincuenta horas de una pieza no son tan extrañas para él. "Creo que es más exacto pensar en mí como un ilustrador de fotos que como un fotógrafo". Con suerte, produce 45-55 imágenes al año con  calidad que quiere que tengan para la galería, distintivo y memorable, técnicamente fuerte — por lo general pero no siempre — y evocador. "Para ser una gran imagen, es por lo general importante para mí que la imagen tenga un poco de fuerza conceptual detrás de ello".
En su elección "Mi única preocupación real es que el tema tenga un espíritu aventurero". En términos generales, la mayoría de la gente está acostumbrada a ver sus imágenes de hombres pintados, y para éstos también le gustan los modelos adecuados con buena definición. Además, sin embargo, se extienden de forma amplia desde bajo, escaso y ágil hasta alto, ancho y grande. La pintura y la falta de objetos bajo los cuales se puede hacer referencia a la escala a menudo tienen un efecto devastador, por lo que los hombres que miden 6 pies y 4 y pesan 260 libras pueden tener un aspecto muy similar al de los tipos flacos que miden 5 pies y 9 y 150 libras. "A menudo me preocupa la identidad con mi obra, o más bien la destrucción de la misma - es notable ver a dos hombres que son radicalmente diferentes en tamaño, forma y color, volverse virtualmente intercambiables cuando se comparan las piezas terminadas".






 Por primera vez, el fotógrafo fetiche icónico G. Elliot Simpson está mostrando su trabajo en una monografía. Este libro presenta una fotografía fetiche de vanguardia con los temas de caucho y látex, estéticamente atractivo y hábilmente hecho. El fotógrafo, de Toronto, Canadá, logra abordar el tema de una manera agradable, permitiendo a los espectadores del exterior explorar un mundo desconocido de lujuria y deseo.